EL IMPRESIONISMO
Aunque el término Impresionismo se aplica en
diferentes artes como la música y
la literatura, su vertiente más conocida, y aquélla que fue la
precursora, es la pintura
impresionista. El movimiento plástico impresionista se desarrolló a partir de
la segunda mitad del siglo XIX en Europa
—principalmente en Francia—
caracterizado, a grandes rasgos, por el intento de plasmar la luz (la «impresión» visual) y
el instante, sin reparar en la identidad de aquello que la proyectaba. Es
decir, si sus antecesores pintaban formas con identidad, los impresionistas pintarán el momento de
luz, más allá de las formas que subyacen bajo éste.
Sol Naciente - Claude Monet
El
impresionismo Tiende a usar con creciente frecuencia colores puros y sin
mezcla, sobre todo los tres colores primarios y sus complementarios, y a
prescindir de negros, pardos y tonos terrosos. Aprendieron también a manejar la
pintura más libre y sueltamente, sin tratar de ocultar sus pinceladas
fragmentadas y la luz se fue convirtiendo en el gran factor unificador de la
figura y el paisaje. El Impresionismo es un
movimiento pictórico francés de finales del siglo XIX que apareció como
reacción contra el arte académico. El movimiento impresionista se considera el
punto de partida del arte contemporáneo. Por extensión, el término también se aplicó
a un determinado estilo musical de principios del siglo XX.
El impresionismo en pintura partió
del desacuerdo con los temas clásicos y con las encorsetadas fórmulas
artísticas preconizadas por la Academia Francesa de Bellas Artes. La Academia
fijaba los modelos a seguir y patrocinaba las exposiciones oficiales del Salón
parisino. Los impresionistas, en cambio, escogieron la pintura al aire libre y
los temas de la vida cotidiana.
Su primer objetivo fue conseguir una
representación del mundo espontánea y directa, y para ello se centraron en los
efectos que produce la luz natural sobre los objetos.
Merienda Campestre - Claude Monet
Los impresionistas se preocuparon
más por captar la incidencia de la luz sobre el objeto que por la exacta
representación de sus formas, debido a que la luz tiende a difuminar los
contornos y refleja los colores de los objetos circundantes en las zonas de penumbra.
Los impresionistas eliminaron los
detalles minuciosos y tan sólo sugirieron las formas, empleando para ello los
colores primarios —cian, magenta y amarillo— y los complementarios —naranja,
verde y violeta—.
Consiguieron ofrecer una ilusión de
realidad aplicando directamente sobre el lienzo pinceladas de color cortas y yuxtapuestas
( unas al lado
de las otras), que mezcladas por
la retina del observador desde una distancia óptima aumentaban la luminosidad
mediante el contraste de un color primario (como el magenta) con su
complementario (verde). De este modo, los impresionistas lograron una mayor
brillantez en sus pinturas que la que se produce normalmente al mezclar los
pigmentos antes de aplicarlos.
Aunque los hallazgos del
impresionismo francés resultaron decisivos para la pintura del siglo XX, los
intentos por plasmar los efectos de la luz natural no eran nuevos. En el siglo
XVII JanVermeer había utilizado fuertes contrastes de luces y sombras para
bañar sus lienzos de luz natural.
Édouard Monet considerado el primer impresionista —aunque rechazaba este calificativo—
mostró cómo se podían obtener sutiles representaciones de luz por la
yuxtaposición de colores fuertes y contrastados. Los pintores impresionistas
organizaron su primera exposición independiente en 1874.
El término impresionista fue usado
por primera vez por el crítico Leroy en la revista Chari vari para
denominar irónicamente un cuadro de Claude Monet titulado Impresión,
amanecer (1872). El término fue adoptado oficialmente durante la tercera
exposición impresionista en 1877.
El impresionismo ejerció una fuerte
influencia durante décadas. Artistas que partieron del impresionismo idearon
otras técnicas e iniciaron nuevos movimientos artísticos.
Noche estrellada - Vincent Van Gogh.
A continuación en slide share se les deja la guía practica sobre el impresionismo. Ejercicio que se debe realizar en clase.
Impresionismo practica de OSCAR DAVID DUARTE MARTÍNEZ
También les comparto la presentación en pawer point elaborada por el docente sobre el impresionismo
En el siguiente vídeo el docente explica el movimiento artístico del impresionismo por intermedio de diapositivas.
Vídeo relacionado sobre el Impresionismo, para ampliar el conocimiento sobre el tema
Espero les guste el contenido sobre el impresionismo.
INTERESANTE ANIMACIÓN, para que te imagines la vida desde el punto de vista del autor Vincent Van Gogh
INTERESANTE ANIMACIÓN, para que te imagines la vida desde el punto de vista del autor Vincent Van Gogh
esta muy bonita la animacion parece que estuvieramos dentro de ese dibujo impresionista de el autor Vincent Van Gogh saludo
ResponderEliminarestudiante de la institusion educativa camilo daza grado 901 KEVIN GUTIERREZ
Me agrada que te guste la animación y los temas relacionados al arte.
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